{"id":1028,"date":"2014-11-10T12:22:11","date_gmt":"2014-11-10T11:22:11","guid":{"rendered":"https:\/\/yannbeauvais.com\/?p=1028"},"modified":"2015-01-29T21:33:49","modified_gmt":"2015-01-29T20:33:49","slug":"les-belles-images-premiere-hypothese-une-interview-de-yb-par-marc-bembekoff","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/yannbeauvais.com\/?p=1028","title":{"rendered":"Les belles images Premie\u0300re hypothe\u0300se : une interview de yb par Marc Bembekoff (Fr)"},"content":{"rendered":"

Marc Bembekoff\u00a0: L’exposition Les belles images – Premi\u00e8re hypoth\u00e8se<\/em> questionne l’impact imm\u00e9diat que peuvent avoir certaines \u0153uvres sur les spectateurs.<\/p>\n

Il me semble que cette probl\u00e9matique appara\u00eet en filigrane dans une partie de ton travail filmique et vid\u00e9o li\u00e9e au flicker film<\/em>. En quoi te sens-tu proche du travail de Paul Sharits, \u00e9galement pr\u00e9sent\u00e9 dans l’exposition\u00a0?<\/p>\n

yann beauvais\u00a0: La question de l’impact imm\u00e9diat est parfois pr\u00e9pond\u00e9rante pour nombre de films et d’installations que j’ai r\u00e9alis\u00e9s. Mais elle ne r\u00e9pond pas aux m\u00eames crit\u00e8res d’impact s’il s’agit d’un film ou d’une vid\u00e9o projet\u00e9e dans une salle lors d’un programme, ou s’il s’agit d’une installation. Le lieu de diffusion\/projection modifie la perception et par cons\u00e9quent toute proposition filmique ne peut devenir une installation.\u00a0 Cependant, les deux (films-installations) recourent au flicker<\/em> alors leur impact sera d’autant plus fort que le clignotement s’organise selon des rythmes \u00e9lev\u00e9s et des seuils chromatiques contrast\u00e9s. Avec l’installation, on sait que tout ou presque est d’embl\u00e9e donn\u00e9\u00a0; dans le cas de Paul Sharits, le visionnement d’une installation confirmera que l’exp\u00e9rience travaille les variations et permutations dont les cycles seront plus ou moins longs. Certains de mes films et certaines installations proc\u00e8dent de ces m\u00eames strat\u00e9gies qui semblent tout donner, d’un coup, au premier regard, comme on peut le ressentir avec Affection exon\u00e9rante<\/em> (2008). Cependant si l’intensit\u00e9 du clignotement ne vient pas barrer notre regard, nous aveugler, on s’aper\u00e7oit qu’il y a un ensemble de transformations qui ne r\u00e9pondent pas au crit\u00e8re de la combinaison de variations.<\/p>\n

L’objet film\u00e9 se transforme, il ne revient pas \u00e0 son point d’origine, et sa transformation ne suit pas un d\u00e9veloppement g\u00e9om\u00e9trique, narratif ou formel.\u00a0L’organisation du film r\u00e9pond \u00e0 des crit\u00e8res que l’on ne peut n’y pr\u00e9voir, n’y d\u00e9duire\u00a0; c’est en ce sens que mon travail se distingue des premiers travaux de Paul Sharits. La question de l’usage du\u00a0flicker\u00a0n’est pas sp\u00e9cifique \u00e0 Paul Sharits\u00a0; il se trouve que le\u00a0flicker\u00a0et ses usages multiples permettent de mettre l’accent sur des modalit\u00e9s qui activent des m\u00e9canismes de notre vision et d\u00e9clenchent des processus de participation intense de la part des spectateurs. Le\u00a0flicker, qu’on le veuille ou non, un peu comme les drones, a de fortes potentialit\u00e9s immersives et ce malgr\u00e9 le fait qu’il puisse d\u00e9clencher un rejet imm\u00e9diat. Mais le rejet est constitutif de l’exp\u00e9rience, il en est une modalit\u00e9.
\n\"affection<\/a><\/p>\n

M.B.\u00a0: La base d’Affection exon\u00e9rante<\/em> a \u00e9t\u00e9 r\u00e9alis\u00e9e avec un t\u00e9l\u00e9phone portable. On perd, d’une certaine mani\u00e8re, l’entit\u00e9 du photogramme constitutif du cin\u00e9ma qui est aussi \u00e0 la base du flicker film<\/em>. Quelle incidence a eu ce changement de support sur ta fa\u00e7on de concevoir cette vid\u00e9o ?<\/p>\n

y.b.\u00a0: S’il est vrai que les images du film viennent d’un t\u00e9l\u00e9phone portable, leur traitement via le logiciel de montage que j’utilise permet de les travailler \u00e0 l’image pr\u00eat. D\u00e8s lors, il n’y a pas vraiment une grande diff\u00e9rence entre la pratique de l’image par image au moment du tournage lorsque je fabriquais des flicker<\/em> en format film comme ceux de R<\/em> (1975) ou New York Long Distance<\/em> (1993), avec ceux que j’ai mis en place en vid\u00e9o dans Still Life<\/em> (1997) ou avec Final cut pour Hezraelah <\/em>(2006) et Affection exon\u00e9rante<\/em>.<\/p>\n

Recourir \u00e0 un portable m’a permis de saisir (enregistrer) le clignotement – en fait le vacillement de la lampe de mon atelier. En utilisant le portable pour la filmer, je n’ai fait qu’accentuer, lors de l’enregistrement, cet effet de clignotement.<\/p>\n

Par la suite, j’ai augment\u00e9 et modifi\u00e9 ce scintillement en recourant \u00e0 des inversions chromatiques, en opposant du positif \u00e0 du n\u00e9gatif, en grossissant l’ampoule… J’ai par ailleurs compos\u00e9 des entrelacs de s\u00e9quences selon des clignotements progressifs ascendants ou descendants.<\/p>\n

M.B.\u00a0: R\u00e9trospectivement, en quoi Affection exon\u00e9rante<\/em> s’inscrit-elle dans la lign\u00e9e de certains films structurels que tu as r\u00e9alis\u00e9s dans les ann\u00e9es 1980\u00a0? Je pense notamment \u00e0 des films comme Sans titre 84<\/em> (1984) ou Enjeux<\/em> (1984) o\u00f9 tu as recours \u00e0 un d\u00e9coupage de l’image par bandes verticales.<\/p>\n

y.b.\u00a0: Si ce film s’inscrit dans la lign\u00e9e des films structurels que je faisais dans les ann\u00e9es 1970 et 1980, c’est parce qu’il vient clore un chapitre important de mon travail. En effet, j’ai consacr\u00e9 l’ann\u00e9e 2007 \u00e0 mener \u00e0 bien un projet d’exposition sur Paul Sharits et une publication lui \u00e9tant d\u00e9di\u00e9e. Paul a \u00e9t\u00e9 un ami important \u00e0 plus d’un titre, il a su m’aider alors que jeune cin\u00e9aste je ne savais pas tr\u00e8s bien comment m’orienter dans le champ du cin\u00e9ma exp\u00e9rimental, en m’invitant \u00e0 pr\u00e9senter mes travaux aux \u00c9tats-Unis. J’avais rep\u00e9r\u00e9 que beaucoup de ses films s’inspiraient du musical, et ce point nous avait permis de nous rapprocher, tant est si bien que, au d\u00e9but des ann\u00e9es 1980, j’avais entrepris la publication d’un ouvrage sur son travail. De toute \u00e9vidence c’\u00e9tait trop t\u00f4t, ou pas le meilleur moment.<\/p>\n

Aussi lorsque je me replongeais dans ses archives, en d\u00e9couvrant des films et des documents, des envies ont ressurgi par \u00e9chos plus ou moins conscients. Une fois le projet abouti, l’exposition faite, l’ouvrage en cours, j’ai voulu d’une certaine mani\u00e8re en finir.\u00a0Affection exon\u00e9rante\u00a0en est la trace manifeste. Clore et aller ailleurs.<\/p>\n

Cet ailleurs se d\u00e9ployant par une libert\u00e9 dans l’usage du son pour ce film que je n’aurais pu \/ su me permettre dans les ann\u00e9es 1970 ou 1980. Visuellement, et par l’usage du\u00a0flicker, par les diff\u00e9rents patterns que je travaille dans le film, je renoue avec des travaux ant\u00e9rieurs, mais je me nourris d’autres choses que sont notamment tous les films \u00e0 textes que j’ai fait dans les ann\u00e9es 1990 et 2000 et qui m’ont permis d’envisager d’autres articulations au sein des\u00a0flicker.\u00a0Affection exon\u00e9rante b\u00e9n\u00e9ficie de ces acquis.<\/p>\n

M.B.\u00a0: Le son, effectivement, a ici une importance capitale qui vient renforcer l’impact visuel. Pourrais-tu m’en dire davantage sur la fa\u00e7on dont tu as pr\u00e9m\u00e9dit\u00e9 cette bande sonore\u00a0? Comment l’as-tu mix\u00e9e\u00a0?<\/p>\n

y.b.\u00a0: Oui, le son est en effet capital dans ce film. Alors que je travaillais la bande image, j’\u00e9coutais \u00e0 la fois de la musique, des programmes de radio divers sur Internet, et parfois, quelques \u0153uvres particuli\u00e8res m’inspirant, j’en ai enregistr\u00e9 des bouts. Je travaille sur une pi\u00e8ce qui donne sur la rue, et les bruits de celle-ci sont \u00e0 la fois proches mais pas pesants. Lorsque des livreurs d\u00e9ballent des caisses de bouteille de bi\u00e8re ou autre, le son qui provient de la rue est pour le moins int\u00e9ressant, j’ai enregistr\u00e9 quelques s\u00e9quences que j’ai mix\u00e9es avec une partie de Hymnen 3<\/em> de Karlheinz Stockhausen. J’aime de nombreuses pi\u00e8ces de musique de ce musicien, ce qui m’int\u00e9ressait plus particuli\u00e8rement dans cette \u0153uvre, c’\u00e9tait la masse des strates sonores qui se m\u00ealent et produisent un flux de mati\u00e8re dont j’aime \u00e0 penser que le tissu visuel d’Affection exon\u00e9rante<\/em> partage aussi.<\/p>\n

Les sons que j’ai r\u00e9cup\u00e9r\u00e9s, je les ai coll\u00e9s, superpos\u00e9s brutalement \u00e0 cet extrait d’Hymnen, m’appropriant \/ d\u00e9naturant (pas vraiment) le travail du compositeur afin de conduire \u00e0 un paradoxe au moment ou on s’y attendra le moins. Faire qu’au moyen de la musique, soit remis en cause la fascination qu’a pu exercer la proposition filmique, d\u00e9jouer le confort de notre regard et de nos certitudes qui attendaient l’augmentation irr\u00e9sistible du crescendo. Je voulais briser, mettre un terme \u00e0 ce savoir-faire, \u00e0 ce plaisir esth\u00e9tique. Donc la pi\u00e8ce est mont\u00e9e \u00e0 partir de la fin du son.<\/p>\n

M.B.\u00a0: Le choix de filmer cette source lumineuse me semble embl\u00e9matique d’une certaine empathie du spectateur vis-\u00e0-vis de l’image, comme une mise en abyme du dispositif de projection lumineuse. La fin abrupte de la vid\u00e9o vient casser notre cr\u00e9dulit\u00e9 et cet effet hypnotique. Cherchais-tu \u00e0 cr\u00e9er un effet s\u00e9ducteur pour mieux le mettre en p\u00e9ril et renvoyer ainsi le spectateur \u00e0 sa propre condition, comme dans un mouvement de distanciation brechtienne\u00a0?<\/p>\n

y.b.\u00a0: Je pense avoir commenc\u00e9 \u00e0 r\u00e9pondre \u00e0 cette question ci-dessus. L’une des particularit\u00e9s des flicker<\/em>, autant que des drones, c’est leur pouvoir hypnotique, la capacit\u00e9 qu’ils ont de nous fasciner, leur dimension immersive importante. Connaissant cela, je voulais en jouer, ou plus exactement m’adresser et faire qu’on se pose la question de cette fascination. Je ne sais pas si j’avais pens\u00e9 \u00e0 ce mouvement de distanciation brechtienne, ou alors sans m’en rendre compte. Par contre, je sais que je souhaitais casser quelque chose. J’ai toujours, et ce quelque soit le type de film r\u00e9alis\u00e9, utilis\u00e9 des techniques, des proc\u00e9dures qui visaient \u00e0 se ruiner.<\/p>\n

M.B.\u00a0: Dans Still Life<\/em> (1997), qui engage le spectateur \u00e0 prendre conscience du manque de prise en compte par les pouvoirs dominants de l’\u00e9volution du Sida, ou Hezraelah<\/em> (2006), qui traite du conflit entre Isra\u00ebl et le Liban, tu as recours \u00e0 un langage \u00e9crit qui contextualise et suscite un message fort.<\/p>\n

Pour Affection exon\u00e9rante<\/em>, en revanche, cet impact visuel ne se fait pas \u00e0 travers l’utilisation d’un discours mais via le d\u00e9veloppement d’une certaine abstraction. J’ai n\u00e9anmoins l’impression que cette vid\u00e9o emporte le spectateur afin de le sortir d’une forme d’atonie visuelle. Fais-tu une diff\u00e9rence entre cette vid\u00e9o et d’autres \u00e0 port\u00e9e plus ‘politique’ .<\/p>\n

y.b.\u00a0: Cette question n’est pas facile, car ainsi que je l’esquissais, il me semble qu’il existe des rapports entre cette bande et des films pr\u00e9c\u00e9dents comme ceux que tu cites. Dans le cas de ces trois films auxquels il faudrait ajouter toutes les versions et configurations de Tu, sempre<\/em>, le dispositif mis en place se d\u00e9ploie selon des modalit\u00e9s de capture du spectateur. Attraper le spectateur au moyen d’images clignotantes, de d\u00e9filement de textes multiples et simultan\u00e9s, ou de mot \u00e0 mot dans des espaces ou il lui faut trouver une place \u00e0 partir de laquelle il pourra faire quelque chose, de ce qui lui est propos\u00e9. Affection exon\u00e9rante<\/em> r\u00e9pond \u00e0, reprend ce type de proc\u00e9dure mais le fait sans contenu imm\u00e9diatement perceptible, hors de celui d’une mise en ab\u00eeme du dispositif visuel lumi\u00e8re-\u0153il. Je voulais aussi tordre et jouer avec la fascination de l’abstrait, le plaisir de l’abstraction… Et le titre, aussi bien que le son, participent de ces moyens que j’utilise afin de donner \u00e0 entendre et \u00e0 voir autre chose que ce qui est propos\u00e9. Ou montrer que dans ce dont on fait l’exp\u00e9rience, l’exp\u00e9rience de l’alt\u00e9rit\u00e9 n’est pas \u00e9cart\u00e9e.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Marc Bembekoff\u00a0: L’exposition Les belles images – Premi\u00e8re hypoth\u00e8se questionne l’impact imm\u00e9diat que peuvent avoir certaines \u0153uvres sur les spectateurs. Il me semble que cette probl\u00e9matique appara\u00eet en filigrane dans une partie de ton travail filmique et vid\u00e9o li\u00e9e au flicker film. En quoi te sens-tu proche du travail de Paul Sharits, \u00e9galement pr\u00e9sent\u00e9 dans […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[6,7,10],"tags":[],"class_list":["post-1028","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-ecrits","category-interviews","category-sur-yann-beauvais"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1028","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=1028"}],"version-history":[{"count":4,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1028\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1116,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/1028\/revisions\/1116"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=1028"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=1028"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/yannbeauvais.com\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=1028"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}